ألبريشت دورر (1471-1528) - أعظم الفنانين الألمان في أواخر عصر النهضة ، عبقرية الرسم والنقش ، المفكر ، عالم الرياضيات ، المبدع والكاتب. كان أول فنان يجمع سيرة حياته. تراثها الضخم هو روائع الرسم والرسومات العالمية ، وبعضها له معنى رمزي. أعمال ألبريشت دورر في بلادنا ليست مشهورة مثل أعمال زملائه الإيطاليين في ذلك الوقت. دعونا نحاول أن نتذكر أفضل اللوحات والمطبوعات والرسومات للفنان الألماني العظيم.
الأعمال الأكثر إثارة للإعجاب من Albrecht Dürer:
1
نهاية العالم (1498)
استشهاد القديس يوحنا الانجيلي.
تم تنفيذ سلسلة من "نهاية العالم" من 15 نقشًا حول موضوع العمل الذي يحمل نفس الاسم من قبل جون اللاهوتي. هذه نبوءة عن المجيء الثاني للمسيح ، عن نهاية العالم ومصير البشرية جمعاء. تم الشعور بأهمية هذا العمل بشكل خاص في عصر كانت فيه اضطرابات الكنيسة والفلاحين تمزق ألمانيا ، وتفشت الأوبئة المختلفة ، بما في ذلك الطاعون الذي قضى على ثلث السكان الأوروبيين.
رؤية يوحنا للمصابيح السبعة.
تم تنفيذ جميع النقوش بأعلى جودة وحرفية في الطباعة. تم إصدار الإصدارين الأولين في عام 1498 باللغتين الألمانية واللاتينية. خلال حياة الفنان ، أعيد طبع مجموعة مطبوعات "نهاية العالم" عدة مرات. كان هذا المنشور مفهوما ومتاحا لجميع قطاعات المجتمع. وروى عن الصراع بين الخير والشر ، وعن أفضل الصفات البشرية التي تؤدي إلى الخلاص ، والعواطف الأساسية التي يمكن أن تؤدي إلى موت الروح.
يوحنا أمام الله وأربعة وعشرون شيخا.
النقش الرابع للنشر هو أحد أشهر النقوش في المسلسل ويسمى "فرسان نهاية العالم". يصور أربعة فرسان يندفعون فوق رؤوس الخطاة المهزومين.
الفرسان الأربعة في نهاية العالم.
في يد متسابق - موازين ، كرمز للحكم الأخير. الفارس الآخر لديه سيف عقاب ضخم في يديه. يطلق النار الثالث من القوس. الفارس الأول ، على غرار الموت ، يدوس ممثل الإكليروس بحصانه.
إزالة الأختام الخامسة والسادسة.
أربعة ملائكة تقيد الرياح ، وتم أسر 144000.
العشق لله والحمل.
إزالة الختم السابع ، الأنابيب الأربعة الأولى.
2
هير (1502)
يعشق Dürer الطبيعة والحيوانات والنباتات المطلية باستمرار بشكل حرفي بدقة التصوير الفوتوغرافي. أشهر الأعمال الطبيعية هي ألوان مائية "هير". يسمى هذا الرسم تقليديًا بالألوان المائية ، حيث استخدم الفنان أيضًا الغواش والأبيض. كانت Dürer واحدة من أوائل رسامي الألوان المائية الذين جعلوا تقنية الرسم المعقدة هذه مثالية.
تم تصوير أرنب غابة عادي في "رداء صيفي" بشكل واقعي لدرجة أنك تريد لمس معطف فرو بني رقيق. الآلاف من أنحف السكتات الدماغية المصنوعة في ظلال مختلفة تخلق وهم الفراء الحقيقي. يبدو أن الأرنب يشم ، وشاربه على وجهه يرتجف من هذا.
رسم الأرنب كنز حقيقي ، وبسبب هشاشته وعمره المحترم ، فإنه نادر للغاية.
3
قطعة كبيرة من المرج (1503)
كان Dürer عالمًا طبيعيًا متعطشًا ويتمتع ببيئة هائلة. في أعماله هناك الكثير من الرسومات النباتية والمناظر الطبيعية. واحدة من هذه الأعمال المذهلة هي رسم صغير يصور قطعة مرج ، مصنوعة من الألوان المائية على ورقة عادية.
تنقل التقنية المذهلة إلى أدق التفاصيل جمال كل ساق وأوراق ونصل من العشب. في الجزء السفلي من الصورة ، يمكن تمييز السكتات الدماغية الكبيرة للفرشاة الناعمة ، والتي تشير إلى التربة التي ينمو فيها العشب ، والموز ، والهندباء الباهتة بشكل عشوائي.
التكوين ، على هذا النحو ، غير موجود في الشكل. من الواضح أن دورر لم يتابع هدف تصوير المشهد بأكمله. درس هيكل النباتات ، نظام جذرها (يوضح الشكل كيف تنسج الجذور في التربة بخيوط شفافة) ، وكيف تتحد مع بعضها البعض.
هذه اللوحة المائية البسيطة هي إحدى السمات المميزة للفنان والمفكر الألماني العظيم. بالمناسبة ، هناك مقال مثير للاهتمام حول أجمل المناظر الطبيعية في العالم على most-beauty.ru.
4
مهرجان اكاليل الورود (1506)
كان Dürer مسافرًا في إيطاليا ، وهو فنان ونحات معروف في ألمانيا. لكن حدثًا واحدًا جلب له شهرة عالمية. من بين الفنانين المشهورين في عصر النهضة ، والتي شملت ، أولاً وقبل كل شيء ، الفنانين الإيطاليين ، الفنان الألماني ألبرشت دورر.
في البندقية ، حيث استقر دورر لدراسة كلاسيكيات الرسم ، حصل على أمر غير متوقع. التفت إليه نقابة التجار الألمان لرسم مذبح الكنيسة الرعوية.
هذه اللوحة المشرقة المليئة بالحياة والبهجة مخصصة لمهرجان الخرز وترمز إلى وحدة جميع المسيحيين. في منتصف الصورة تصور العذراء مريم الصغيرة مع الطفل يسوع بين ذراعيها. وضع يسوع إكليلا من الورود الحمراء والبيضاء على رأس البابا يوليوس الثاني وأم الرب - على ماكسيميليان الأول ، إمبراطور الإمبراطورية الرومانية المقدسة.
اللوحة مليئة بشخصيات مختلفة ، ملائكة ، أبرشيات ورجال دين. في هذا الحشد يمكنك العثور على الفنان نفسه. صور نفسه بالقرب من الحافة اليمنى للصورة ، خلف الحشد بأكمله. فنان شاب لامع يحمل بين يديه ورقة باسم اللوحة وتوقيعه.
5
صورة ذاتية في ملابس مكسوة بالفرو (1507)
تشبه هذه الصورة الذاتية لدورر أيقونة. في ذلك الوقت ، تم استخدام الصورة الأمامية للشخص فقط في رسم الأيقونات ، وبالتالي ، فإن هذه الصورة جريئة جدًا وغير عادية. قبل أن يظهر المشاهد شابًا وسيمًا بشعر مموج طويل ، يذكرنا إلى حد ما بالمسيح. أصابعه الحسية النحيلة تحاول سحب رأس الفراء الضخم على صدره. وجه الفنان جميل ، والعيون الخضراء الشفافة مليئة بالحزن العالمي. يقول التعليق على الصورة:
"هكذا رسم أنا ، ألبريشت دورر من نورمبرغ ، رسم نفسي في عمر 28 بألوان أبدية"
6
آدم وحواء (1507)
كانت رحلة Dürer إلى إيطاليا خطوة أخرى نحو الشهرة العالمية. تنعكس رغبته في محاكاة الأساتذة الإيطاليين بوضوح شديد في فيلم "آدم وحواء". تم تزويد شخصيات آدم وحواء الجميلة المكونة بخطوط ناعمة ، وأوضاعهم أنيقة وطبيعية. لا تتألق الوجوه الشابة الحلمية للرجال والنساء بالجمال الكلاسيكي ، لكنها تذكر أكثر الناس العاديين الذين أحاطوا بـ Dürer. تم تصوير الأرقام على خلفية داكنة ، ولا تدعمها سوى مساحة صغيرة من الأرض الحجرية.
7
يد الصلاة (1508)
لفتة صلاة ، تشابك الأيدي معًا - هذه واحدة من أكثر رسومات ألبرشت دورر شهرةً ومعترفًا بها ، وهو سيد بارز في عصر النهضة الألمانية المتأخرة. تشير جودة الرسم الأولي للعمل على المذبح المركزي لدير الدومينيكان إلى الإعداد الدقيق لكل من صوره. نتيجة لهذا النهج ، لم يقتصر الأمر على اللوحات النهائية واسعة النطاق التي رسمها Dürer ، ولكن أصبحت الرسومات نفسها أيضًا روائع.
من الواضح ، ما مدى أهمية الدقة التشريحية لدورر. رسم دورر يديه من الحياة. اليد اليسرى في الصورة هي اليد اليسرى للفنان. اليد اليمنى هي صورة طبق الأصل من اليسار.
في البداية ، كانت هذه الورقة أكبر ، وتم عمل رسم تخطيطي لرأس القديس بجوار يديه ، ولكن بعد ذلك تم تقسيم الرسومات. احتفظ Dürer دائمًا بأفضل ممارساته واستخدمها في لوحات أخرى.
على الرغم من البساطة والطبيعة الرسومية للصورة (يتم الرسم على الطلاء الرمادي والأبيض على ورق ملون) ، أصبحت "أيدي الصلاة" التراث العالمي الثقافي للبشرية جمعاء.
8
الفارس والموت والشيطان (1513)
نقش دورر "الفارس والموت والشيطان" هو أحد "ثلاث ورش عمل للنقوش" التي تم تنفيذها على النحاس. ويعتقد أن هذا هو توضيح لرسالة إراسموس روتردام ، "دليل المحارب المسيحي". يجسد الفارس المُصوَّر قوة روح المحارب المسيحي وشجاعته وشرفه. كما أن هذا النقش مليء بالعديد من "الأصفار" الأخرى ، مثل الجمجمة ، والكلب الذي يركض بجانب الحصان (رمز الحقيقة) ، والموت بساعة رملية ، في محاولة لقيادة المحارب بعيدًا (موت الحياة) ، والشيطان (الإغراء). بشكل عام ، النقش له معنى الحياة النشطة.
9
القديس جيروم في الزنزانة (1514)
نقش ألبريشت دورر "سانت جيروم في الزنزانة" هو واحد من ثلاثة "نقوش الورش". مثل النقوش الأخرى ، فهي مليئة بالرموز والتفاصيل المختلفة. كل هذه التفاصيل تخلق قصة كاملة عن رجل يعمل بجد على ترجمة العهد القديم. يعمل القديس جيروم العامل في زنزانته الرهبانية وهجًا مقدسًا. النوم والأسد والكلب يعني ترويض العواطف والإخلاص. تذكر الجمجمة على حافة النافذة والرملية بضعف الحياة وزوالها. قبعة الكاردينال على الحائط - التنازل عن وظائف الكنيسة العليا.
تعمل الخطوط الدقيقة على نقل نسيج الأشياء بدقة. يمكنك النظر في النمط الطبيعي للعوارض الخشبية على السقف. يتم نقل نسيج الوسائد المتكسرة والجدران الحجرية وشعر الحيوانات بشكل مثالي من خلال لعب الضوء والظل. تم تحقيق هذه التحولات الملحوظة بالكاد من النغمات الفاتحة إلى الداكنة باستخدام أفضل الخطوط المتوازية والمتقاطعة.
10
حزن (1514)
في عام 1514 ، تلقى دوق ماكسيميليان نقشًا صغيرًا من فنان بلاطه دورر ، الذي اكتسب شهرة باعتباره العمل الأكثر غموضاً وسحرية للفنان. ويعتقد أن النقش يصور دورر. بدلا من ذلك ، حالته العقلية. البحث ، العذاب الإبداعي ، خيبة الأمل ، التفكير غير القياسي المتأصل في العبقرية - كل هذا محاط بصورة حزينة.
خلف شخصية متأمل الجلوس ، على غرار كل من المرأة والرجل في نفس الوقت ، تمتلئ ساحة بأرقام من 1 إلى 16. هذا اختراع للفنان ، ثمرة عقله الرياضي. مجموع الأرقام حول المحيط ، على طول القطر ، على طول الصفوف والأعمدة هو 34! مجموع الزوايا يساوي أيضًا 34. بالإضافة إلى ذلك ، يتم تشفير سنة الخلق في الخط السفلي للمربع - 1514! هذا رمز للقانون.
بجانب الكآبة ينام كيوبيد. هذا يعني أن المشاعر الكئيبة الغريبة للحب الدنيوي. في هذا النقش هناك العديد من العلامات والرموز الغامضة المختلفة التي لا يزال العلماء الحديثون يعانون منها. يقدم لك Most-Beauty أيضًا البحث عن الشخصيات المخفية في هذا العمل! الرابط يمكنك العثور على هذا العمل بدقة عالية.
11
وحيد القرن (1515)
كان دورر ، مثل العديد من المبدعين في تلك الحقبة ، مهتمًا بالعديد من جوانب الحياة. كان ينجذب دائمًا إلى مختلف مجالات العلوم الطبيعية. ذات مرة ، أرسل إليه صديق دورر رسالة تحتوي على وصف ومخططات للحيوانات الغريبة التي تم تقديمها إلى حاكم الهند البرتغالية. كانت هذه وحيد القرن. لم يره دورر من قبل ولم يعرف شيئًا عن هذه الحيوانات. كان الاهتمام بهذا الحدث مرتفعًا جدًا. ونتيجة لذلك ، على أساس رسمين ، قام Dürer بإجراء نقش ، والذي تزامن تمامًا مع النسخة الأصلية.
12
دراسة لعمر 93 سنة (1521)
دورر - جدول لا يقهر. ليس من السهل إتقان رسمه للرسم "سانت جيروم" ، المصنوع بالحبر على الورق. هذا عمل رسومي منتهي بالكامل ، يمثل أعلى مهارة حقيقية. أفضل الخطوط التي يتركها القلم تخلق شبكة لا يمكن تصورها من الظلال والألوان النصفية. وجه الرجل العجوز ، المعزز بالتجاعيد العميقة ، معبر جدًا. نقل تماما إلى جلد رجل عجوز. لحيته الرمادية السميكة تتجعد وتتجعد في حلقات رشيقة. كل شعر مضاء مرئي. رأس رجل عجوز نائم تدعمه يده اليمنى. من هذه الصورة ، يتنفس الهدوء والتعب من الحياة.
13
سانت جيروم (1521)
تم رسم لوحة "سانت جيروم" في ربيع عام 1521 وتم تقديمها كهدية لصديق مقرب من الفنان رودريغو فرنانديز ألمادا. عينية لصورة القديس خدم جيروم رجل عمره 93 عامًا من أنتويرب. في الرسم ، يصور الرجل العجوز وعيناه مغلقتان ، وفي صورة القديس ينظر جيروم إلى العالم بمظهر حكيم ومتغلغل. تشير يده اليسرى بإصبعه إلى الجمجمة. هذا تحذير بأن كل شيء سينتهي ، وسيكون عليك الإجابة عن أفعالك في الحكم الأخير. يتدلى الصليب خلف القديس كرمز للمسيحية.
تبدو الثياب الحمراء الزاهية للقديس بشكل مذهل على الخلفية الخضراء العميقة للجدار. توصف اللحية الرمادية الرقيقة بأجود السكتات الدماغية ، وتؤكد على البشرة الداكنة لوجه الشيخوخة. هذه الصورة الرائعة هي ذروة مهارة الفنان.
14
الرسل الأربعة (1526)
diptych "الرسل الأربعة" هو آخر عمل ألبريشت دورر العظيم. إنه يعكس تطلعات الفنان والأمل بمستقبل أفضل للبشرية. يصور الرسل في أزواج: بطرس ويوحنا ، بولس ومرقس. كل رسول له شخصيته الخاصة. جون نشط ، متأصل في شخصية الشخص المتفائل. بيتر منفصل وهادئ ، مثل بلغم. يناقش مارك بحماس شيئًا ما مع بول حزن. تشكل هذه الشخصيات الأربعة أساس شخصيات كل الناس.
كتب ألبريشت دورر هذا diptych باعتباره شهادة شخصية لمعاصريه وأحفادهم. إن أعلى رسالة إنسانية لها هي رؤية الشخص كما يجب أن يكون ، وفقًا للعقيدة المسيحية.
خاتمة
عاش ألبريشت دورر 56 سنة. خلال حياته ، سافر كثيرًا وخلق عددًا كبيرًا من الرسومات والمطبوعات المثالية. لوحاته من أعلى الذوق والحرفية. في نهاية حياته ، أصيب بالملاريا ، مما شل صحته.
كونه مريضا ، تشاور مع طبيبه ، يصور جسده في الرسم ، ولاحظ فيه المكان الذي جاء منه الألم. يكشف هذا الرسم عن العقل الاستفزازي والحاسم للفنان. يطلب محررو معظم الجمال كتابة تعليق على مقالنا. اكتب ما يعمل Albrecht Durer الذي أعجبك أكثر.